Bạn muốn làm việc trong ngành thời trang? Bất kể bạn đam mê thiết kế, báo chí hay thương mại về thời trang, những trường thời trang hàng đầu sẽ chắp cánh ước mơ cho bạn. Bất kể là Parsons The New School For Design - tự hào với danh sách các ngôi sao từng là sinh viên của trường dài như vô tận hay Savannah College of Art and Design - gần đây hợp tác với ELLE để trình diễn các tác phẩm của những sinh viên xuất sắc trong Tuần lễ Thời trang New York, thì bằng cấp của một trong các trường hàng đầu này sẽ giúp bạn vững bước vào giới thời trang đầy cạnh tranh. Show
Sau đây là danh sách 8 trường đại học với chương trình đào tạo đầy hấp dẫn. Parsons The New School For Design
 Các sinh viên tốt nghiệp Parsons The New School For Design đều được vào làm ở các công ty tốt. Trường đã xuất sắc đào tạo nên những nhà thiết kế ưu tú như Donna Karan, Marc Jacobs, Tom Ford, Narciso Rodriguez, Alexander Wang, Proenza Schouler và Anna Sui… Trường chuyên đào tạo về thiết kế thời trang, tiếp thị thời trang và tạo điều kiện cho sinh viên có cơ hội thực tập tại thành phố New York - một trong những kinh đô thời trang lớn nhất thế giới. Fashion Institute of Design & Merchandising (FIDM)
Tọa lạc tại Los Angeles, Fashion Institute of Design & Merchandising (FIDM) là một trường nghệ thuật chuyên về thời trang, đồ họa, thiết kế nội thất và giải trí với nhiều chương trình đào tạo riêng cho từng ngành. Các nhà thiết kế tương lai có thể chọn ngành truyền thông thị giác hay thiết kế thời trang, còn các nhà tạo mẫu trang phục tiềm năng có thể chọn chuyên ngành về thiết kế trang phục sân khấu và thiết kế trang phục phim và truyền hình. Savannah College of Art and Design (SCAD)
Là một trong những trường thời trang lớn nhất trên thế giới, Savannah College of Art and Design (SCAD) đào tạo chuyên về thời trang, thiết kế phụ kiện, tiếp thị và quản lý thời trang và các ngành thứ yếu về thời trang nam. Gần đây, SCAD còn hợp tác với ELLE để giới thiệu các tác phẩm của những sinh viên xuất sắc của trường tại Tuần lễ Thời trang New York. Fashion Institute of Technology (FIT)
FIT có đào tạo chương trình đại cương, đồng thời rất chú trọng đến việc thực tập và truyền đạt kinh nghiệm thực tế cho sinh viên. Trường hiện đào tạo hơn 43 ngành, bao gồm thiết kế mẫu vải và trang sức nhằm tạo điều kiện cho sinh viên học hỏi về nhiều khía cạnh khác nhau của thế giới thời trang. Các sinh viên của trường được thực tập tại các công ty thời trang danh tiếng như Calvin Klein, Coach, Gucci, Mattel, Tiffany & Co., và Vogue. Trường đã đào tạo ra nhiều sinh viên xuất sắc và đáng chú ý nhất là Michael Kors và Carolina Herrera. New York University (NYU)
Với các nhà báo và biên tập viên thời trang tiềm năng, New York University (NYU) chính là nơi hấp dẫn khó cưỡng. Chương trình đào tạo chuyên ngành báo chí được đánh giá cao và các sinh viên với phong cách thời trang cuốn hút lý giải cho sự hấp dẫn khó cưỡng này. Ngoài ra, sinh viên còn có thể tận dụng lợi thế là được học tập ở kinh đô thời trang của thế giới (chưa kể đến các trung tâm truyền thông lớn nhất ở Mỹ đều tập trung ở đây) để xin thực tập tại các trang web và những tạp chí thời trang có sức ảnh hưởng nhất. Academy of Art University
Academy of Art University tọa lạc tại San Francisco tự hào là trường chuyên đào tạo các ngành Thiết kế thời trang, Thiết kế trang phục đan, Thiết kế mẫu vải, Báo chí thời trang và Tiếp thị & Thương mại thời trang. Đây là một trong những trường hàng đầu về thiết kế thời trang của Mỹ và cũng là một trong những trường trình diễn các tác phẩm của sinh viên trường trong Tuần lễ Thời trang New York. Sinh viên có thể lựa chọn hình thức học từ xa hay học tập trung tại cơ sở chính ở San Francisco. Pratt Institute
Pratt Institute tọa lạc tại Brooklyn thu hút nhiều híp-pi và các sinh viên với phong cách nghệ sĩ. Với bằng cử nhân về Thiết kế thời trang, sinh viên có thể kết hợp tham gia các lớp học về thời trang như thiết kế trang sức, thiết kế in ấn, và nhiếp ảnh. Thêm vào đó, trường nằm gần với Manhattan, điều này có nghĩa là sinh viên có rất nhiều cơ hội thực tập trong suốt cả năm. Nhà thiết kế nổi tiếng Betsey Johnson là cựu sinh viên của trường này. School of the Art Institute of Chicago (SAIC)
Đây là trường nghệ thuật và thiết kế nổi tiếng với chương trình đào tạo về thiết kế thời trang đẳng cấp thế giới. Hai nhà thiết kế thời trang nổi tiếng Cynthia Rowley và Halston đã từng theo học tại đây. Các sinh viên tốt nghiệp tại trường đã được nhận vào làm cho các hãng thời trang danh tiếng như Anna Sui, Calvin Klein, Tiffani Kim, Betsey Johnson, Triple5Soul và Moschino. Ngọc Trâm
Các khóa học tiếng Anh có sẵn Xem 1 khóa học thiết kế đồ trang sức khóa học
Xem 1 khóa học thiết kế đồ trang sức Ranking: 501 Các khóa học tiếng Anh có sẵn Xem 2 khóa học thiết kế trang sức khóa học
Các khóa học tiếng Anh có sẵn Xem 1 khóa học thiết kế đồ trang sức khóa học
Xem 1 khóa học thiết kế đồ trang sức khóa học
Xem 1 khóa học thiết kế đồ trang sức Ranking: 201 Các khóa học tiếng Anh có sẵn Xem 1 khóa học thiết kế đồ trang sức khóa học
Xem 1 khóa học thiết kế đồ trang sức khóa học
Các khóa học tiếng Anh có sẵn Xem 2 khóa học thiết kế trang sức khóa học
Xem 1 khóa học thiết kế đồ trang sức khóa học
Xem 1 khóa học thiết kế đồ trang sức khóa học Bảng xếp hạng thế giới: 501 Bảng xếp hạng thế giới: 201 Bởi Anna Ortiz vào ngày 20 tháng 7 năm 2021Các chương trình chuyên về thiết kế trang sức cung cấp cho sinh viên một bối cảnh lịch sử và nghệ thuật cho ý tưởng của họ. Các chương trình giảng dạy thường bao gồm các chủ đề như khảo sát toàn diện về lịch sử trang sức, phong cách trang sức, phương pháp sáng tạo và các đặc tính kỹ thuật của kim loại và đá quý. Các trường thiết kế trang sức chuẩn bị sinh viên tốt nghiệp cho một nghề nghiệp thực hiện các thiết kế cho dòng sản phẩm riêng, khách hàng cá nhân hoặc các công ty thiết kế. TỐT NHẤT & NBSP; Thiết kế trang sức & NBSP; Các trường học ở Hoa Kỳ năm 2019 Thiết kế trang sức là một nghệ thuật. Đây cũng là một trong những hình thức trang trí lâu đời nhất có từ các xã hội lâu đời nhất ở Mesopotamia và Ai Cập. Khác biệt đặc biệt so với các hạt nhân đơn giản có sẵn từ nhiều thế kỷ trước, làm đồ trang sức đã trở nên tinh vi hơn khi sử dụng các kỹ thuật đương đại như chế tạo kim loại và cắt đá quý. Và, mặc dù nhiều nhà thiết kế tiếp tục sử dụng các phương pháp vẽ và soạn thảo kỹ thuật trong các giai đoạn khái niệm, các chương trình hỗ trợ máy tính như Matrix và & NBSP; Rhinoceros 3D & NBSP; đang ngày càng trở nên phổ biến.Nhưng, như với hầu hết mọi thứ, thiết kế trang sức đã thay đổi và biến đổi hàng chục lần, và những gì phổ biến năm ngoái không có phong cách ngày nay. Điều đó nói rằng, những gì là những thế kỷ phổ biến trước đây đã trở thành tất cả những cơn thịnh nộ ngay cả bây giờ. Tìm một chương trình thiết kế trang sức có thể cung cấp cho bạn công nghệ mới nhất và tập trung vào việc dạy các nguyên tắc cơ bản của thiết kế trang sức có thể giúp bạn nhận ra sự nghiệp thành công như một nhà thiết kế, cho dù bạn làm việc cho một cửa hàng trang sức, nhà sản xuất hoặc bước ra như một Freelancer phát triển dòng của riêng bạn. Bảng xếp hạng trường học của chúng tôi Các trường thiết kế trang sức dạy cho sinh viên cách biến tầm nhìn nghệ thuật của họ thành những sáng tạo hữu hình. Để sản xuất sinh viên tốt nghiệp thành công, các trường phải giáo dục học sinh về ngành công nghiệp trang sức, quá trình sáng tạo, phong cách trang sức đa dạng và đa dạng và kiến thức kỹ thuật cần thiết để hiểu về tính chất của kim loại và đá quý. Một số khu vực cụ thể hơn được đề cập trong chương trình thiết kế trang sức là vật liệu và phương pháp sản xuất đồ trang sức, kết xuất, chạm khắc và đúc, kim loại, tạo mẫu, hạt và dây, chuyển tiếp dây Pháp, cụm tiếng Đan Mạch, thiết kế trang sức máy tính và phần mềm Các chương trình, bản vẽ, dây chuyền thắt nút và nhiều khía cạnh kinh doanh của tiếp thị, bán hàng và có được sản phẩm.Để thành công trong lĩnh vực thiết kế trang sức, sinh viên tốt nghiệp các chương trình thiết kế trang sức phải có các mục tiêu nghệ thuật được chăm sóc tốt, kỹ năng chuyên môn và kiến thức làm việc về thế giới kinh doanh. Việc quyết định trường nào nhận được giáo dục tốt nhất về tiền có thể khó khăn và khó hiểu. Trên trang này, chúng tôi cung cấp một danh sách các trường thiết kế trang sức tốt nhất của quốc gia, cùng với các hướng dẫn và liên kết đến các nguồn lực bổ sung cho sinh viên tìm kiếm giáo dục hoặc đào tạo trong một lĩnh vực tập trung cụ thể. Độ có sẵn trong thiết kế trang sứcCác trường cao đẳng, đại học và chương trình trường tư khác nhau cung cấp các lớp học khác nhau và các phương pháp tiếp cận khác nhau để thiết kế trang sức. Một bằng cấp liên kết về thiết kế trang sức thường sẽ bao gồm các lớp giáo dục phổ thông, cũng như các lớp thiết kế sáng tạo. Một số khóa học sẽ bao gồm việc làm kim loại, lý thuyết màu sắc và thiết kế, nhận dạng đá quý & đá quý, lịch sử trang sức, v.v. STUDIOS THIẾT KẾ. Phần lớn các chương trình này có thể được tìm thấy tại các trường kỹ thuật và cao đẳng cộng đồng. Họ cung cấp cho sinh viên những điều cơ bản để vào lực lượng lao động hoặc tiếp tục kiếm bằng cử nhân của họ. Một số trường không cung cấp bằng cử nhân cụ thể về thiết kế trang sức, nhưng nhiều người làm, trong đó sinh viên kiếm được bằng cử nhân nghệ thuật hoặc bằng cử nhân mỹ thuật. . Khóa học đưa sinh viên đi qua lịch sử nghệ thuật và các yếu tố thiết kế, và cho họ cơ hội phát triển thẩm mỹ thiết kế của riêng họ. Các lớp học mà sinh viên có thể mong đợi có thể bao gồm thực hành studio, thiết kế và soạn thảo hỗ trợ máy tính, vẽ, trực quan hóa ý tưởng cho thiết kế trang sức, lịch sử nghệ thuật, lý thuyết màu sắc nâng cao và phát triển danh mục đầu tư. Gần như tất cả các chương trình bao gồm phần lớn thời gian làm việc trong các hãng phim và tạo ra đồ trang sức. Các chương trình cử nhân thường được tìm thấy nhất tại các trường đại học hàng đầu và các trường nghệ thuật tư nhân trên toàn quận. Một số trường thậm chí cung cấp cho sinh viên cơ hội học thiết kế trang sức ở một quốc gia khác trong các chương trình du học. Tại đây, sinh viên có cơ hội làm việc cùng với các chuyên gia trong lĩnh vực này, nghiên cứu các kỹ thuật và phong cách thiết kế từ các nền văn hóa khác, và tìm hiểu về thế giới thiết kế trang sức theo quan điểm khác của xã hội. Trong một chương trình cấp bằng bậc thầy, các nhà thiết kế trang sức thành thạo nghề thủ công của họ và nâng cao thiết kế và khả năng sáng tạo của họ. Hầu hết các chương trình phải mất hai năm để hoàn thành và bao gồm các lớp học trong lịch sử trang sức, lịch sử trang trí, hình thành kim loại và đúc, trang sức và hội thảo chuyên nghiệp, và trang sức tốt nghiệp. Hầu hết các sinh viên sẽ được yêu cầu hoàn thành một luận án hoặc dự án sáng tạo trước khi tốt nghiệp. Nhiều chương trình cũng cung cấp thực tập cho sinh viên quan tâm đến việc áp dụng những gì họ đã học được ở trường trong môi trường thực tế. Sinh viên tốt nghiệp thường tiếp tục làm việc như các nhà thiết kế trang sức cho một công ty lớn, giảng dạy hoặc làm việc trong sửa chữa trang sức. Nhiều sinh viên tốt nghiệp thiết kế trang sức cũng sẽ mở công ty riêng hoặc làm việc tự do. Ngoài ra còn có bằng cấp chứng chỉ về thiết kế trang sức cung cấp cho các cá nhân đào tạo cấp đại học mà không cần đầu tư chi phí hoặc thời gian cần thiết khi hoàn thành bằng cấp đầy đủ. Các khóa học có thể mất khoảng một năm hoặc ít hơn để hoàn thành và bao gồm hướng dẫn trong việc chụp ảnh màn hình trang sức, giới thiệu về vật liệu và công cụ được sử dụng trong việc tạo ra đồ trang sức, kinh doanh thiết kế trang sức, luật bản quyền và tiếp thị. Như trong hầu hết các chương trình cấp bằng cử nhân, các chương trình chứng chỉ thường yêu cầu sinh viên giới thiệu công việc của mình trong một triển lãm sau khi hoàn thành chương trình. Học phí là giá cả phải chăng (tương đương) và các cá nhân có thể áp dụng bằng cách hiển thị bảng điểm trung học và danh mục thiết kế của họ. Để đảm bảo bạn nhận được nền giáo dục tốt nhất có thể từ một chương trình sẽ chuẩn bị cho bạn một sự nghiệp thiết kế trang sức, tốt nhất là xác minh chương trình thiết kế trang sức mà bạn quan tâm nhất được công nhận bởi & NBSP; Hiệp hội các trường nghệ thuật và NBSP quốc gia; (Nasad). (Nasad là cơ quan công nhận hàng đầu cho các chương trình có tính chất nghệ thuật). Điều đầu tiên trước tiênBạn không cần bằng đại học để & nbsp; trở thành một nhà thiết kế trang sức thành công. Tuy nhiên, bạn cần một nền tảng về những điều cơ bản của thiết kế trang sức, bao gồm các vật liệu bạn sẽ sử dụng, cách các vật liệu này được thao tác và cách trông tác phẩm khi được đeo trước khi bạn có thể thiết kế thành công đồ trang sức. Đó là lý do tại sao đi học, kiếm được bằng cấp và tiếp tục giáo dục của bạn để cập nhật những tiến bộ mới nhất trong thiết kế trang sức là rất bắt buộc. Hầu như chắc chắn, đối với mỗi cartier, có những sinh viên ngồi trên phân bên cạnh các giáo sư của họ học những điều cơ bản của nghề thủ công từ lâu trước khi tạo ra con đường sự nghiệp của riêng họ. Không có câu hỏi, một nhà thiết kế trang sức phải vừa nghệ thuật và sáng tạo. Họ phải hiểu việc xây dựng cơ bản của đồ trang sức để làm đồ trang sức thực tế để đeo và thẩm mỹ. Trong một chương trình thiết kế trang sức, cho dù được dạy tại một trường đại học, đại học hoặc học viện tư nhân, sinh viên học các nguyên tắc cơ bản của thiết kế, vẽ, phần mềm máy tính, v.v. Và, tùy thuộc vào tuyến đường bạn đi, chỉ đơn giản là thiết kế đồ trang sức, hoặc thiết kế và tạo ra đồ trang sức, bạn chắc chắn có thể hưởng lợi từ việc kiếm bằng cấp. Hầu hết các nhà tuyển dụng muốn các nhà thiết kế đã kiếm được bằng cấp, vì họ thường không yêu cầu đào tạo trong công việc nhiều như những cá nhân không có giáo dục chính thức. Trên thực tế, một cuộc khảo sát được thực hiện bởi CareerBuilder vào năm 2014 cho thấy các nhà tuyển dụng đại diện cho tất cả các ngành công nghiệp (bao gồm cả sự nghiệp liên quan đến nghệ thuật) cho biết các yêu cầu giáo dục của họ đối với việc làm đã tăng lên trong năm năm qua với 30 % tuyển dụng tốt nghiệp đại học cho các vị trí trước đây Bằng tốt nghiệp. Những lý do để thuê sinh viên tốt nghiệp đại học thay đổi từ một chủ nhân sang chủ nhân tiếp theo, nhưng 84 phần trăm trích dẫn ít nhất một tác động tích cực bao gồm công việc chất lượng cao hơn, đổi mới và sáng tạo cao hơn và cải thiện năng suất. Ngoài ra, một bằng cấp sẽ giúp bạn nổi bật giữa các cuộc thi, và lĩnh vực thiết kế trang sức rất cạnh tranh. Công cộng so với riêng tưNói chung, các trường tư thục khác nhau về cách họ phân phối các yêu cầu tín dụng khóa học nhưng thường được thiết kế cụ thể hơn trong một lĩnh vực nghiên cứu chính của sinh viên. Các trường đại học tư thường có quy mô lớp học nhỏ hơn và tỷ lệ giáo viên với học sinh thấp hơn. Tuy nhiên, một nền giáo dục đại học tư nhân thường có giá cao hơn, đôi khi gấp hai hoặc thậm chí gấp ba lần. Mặc dù vậy, nhiều sinh viên thường sẽ vui lòng trả chi phí cao hơn để truy cập vào công nghệ mới nhất (bởi vì các trường cao đẳng công lập được tài trợ bởi nhà nước, họ không có nguồn lực để có được công nghệ mới nhất) và sự chú ý cá nhân của các giáo sư. Nhưng, các trường cao đẳng công lập và đại học thường có nhiều sinh viên và bằng cấp hơn. Quy mô lớp học có thể lớn hơn ở các trường cao đẳng tư nhân, và các giáo sư có thể khó xác định hơn sau giờ học. Các trường cao đẳng công thường có nhiều sinh viên trong tiểu bang do các chương trình có đi có lại từ tiểu bang. Một trường hợp có thể có cho một giảng viên có kinh nghiệm và chuyên nghiệp hơn tại các trường cao đẳng tư nhân, nhưng điều đó không phải lúc nào cũng đúng, và bạn sẽ thông minh để kiểm tra danh tiếng và sơ yếu lý lịch của một giảng viên của trường trước khi nộp đơn. Nếu bạn thích quy mô lớp học nhỏ hơn và sẵn sàng trả nhiều tiền hơn cho việc theo học một trường đại học tư nhân nơi bạn nhận được sự chú ý cá nhân từ giảng viên và nhân viên, thì hãy chọn con đường đó vì có hàng tá trường tư được đánh giá cao có chương trình thiết kế trang sức. Mặt khác, nếu quy mô lớp học lớn hơn và tỷ lệ sinh viên với nhân viên cao không quan trọng như tất cả các hoạt động mà một trường đại học có thể cung cấp, thì hãy xem các chương trình thiết kế trang sức được cung cấp bởi các trường đại học hàng đầu trên toàn quốc. Danh tiếng của giảng viênNgoài nghi ngờ, trải nghiệm đại học dựa trên nhiều hơn là ở trong một môi trường mới, tham gia các khóa học thú vị và gặp gỡ những người mới. Và, trong khi mỗi điều đó đóng một phần tại sao hàng ngàn cá nhân đăng ký các lớp học đại học mỗi năm, thì, theo một cách lớn, được định hình bởi các giáo sư và nhân viên nhà trường của bạn. Các giáo sư là điều tối quan trọng cho một thành công của trường học, nhưng công việc họ làm trong lớp với tư cách là cố vấn và cố vấn cũng quan trọng không kém. Ý thức kết nối với các giáo sư giúp sinh viên cảm thấy như họ thuộc về, và họ có thể tư vấn cho sinh viên về thực tập và cơ hội kết nối bên ngoài lớp học và sau khi tốt nghiệp. Bởi vì họ là chuyên gia trong lĩnh vực thiết kế trang sức, họ cũng có thể tư vấn cho sinh viên về các lựa chọn nghề nghiệp sau khi tốt nghiệp. Và, mặc dù một mối quan hệ dự án sinh viên tích cực một mình không chuyển thành điểm tốt hoặc thành công trong học tập, sinh viên thiết lập mối quan hệ với các giáo sư của họ thường thực hiện tốt hơn. Bản thân các trường cũng được hưởng lợi từ việc có giảng viên đủ điều kiện trong đội ngũ nhân viên. Trên thực tế, đó là một trong những lý do khiến học sinh chọn một trường hơn một trường khác; Danh tiếng của giảng viên của nó. Nhìn vào một giảng viên của trường học và xem phong cách giảng dạy của họ có phù hợp với những gì bạn muốn trong lớp không? Làm thế nào hiện tại họ trên phần mềm thiết kế đồ trang sức mới nhất? Có phải chúng có cập nhật về vật liệu và công cụ được sử dụng trong thiết kế trang sức không? Bạn có cảm thấy các giáo sư của bạn sẽ cho phép bạn tự do khám phá nhiều lĩnh vực thiết kế trang sức và khuyến khích bạn khám phá cách của riêng bạn? Cựu sinh viên hoặc sinh viên gần đây nói gì về chương trình trang sức? Danh tiếng của trường học & chi phíHầu hết mọi người sẽ cân nhắc chi phí để theo học một trường đại học, đại học hoặc viện nghệ thuật chống lại các lợi ích; Quy mô lớp học, nội dung khóa học, vv Một số người sẽ quyết định rằng đại học không dành cho họ, trong khi những người khác sẽ thấy giá trị mà một nền giáo dục tốt có về việc làm trong tương lai. Thêm vào đó, các trường cao đẳng nhà nước và chi phí đại học rất khác so với chi phí cho một nền giáo dục từ một tổ chức tư nhân. Đó là lý do tại sao nó rất quan trọng đối với các trường nghiên cứu và quyết định loại giáo dục nào phù hợp với bạn. Hãy nhớ rằng một số nhà tuyển dụng của người Viking cho trọng lượng cao hơn ở một mức độ kiếm được từ một tổ chức tư nhân hoặc một trường học uy tín chuyên về nghệ thuật và thiết kế trang sức nói riêng. Từ quan trọng ở đây là một số, không phải tất cả các nhà tuyển dụng nhìn vào trường, nhưng hơn thế nữa, cơ thể của công việc trong một danh mục đầu tư tốt nghiệp. Điều đó nói rằng, một danh tiếng của trường học cũng có thể mang lại rất nhiều trọng lượng. Vào mùa thu năm 2013, chỉ hơn 165.000 sinh viên tại một số cơ sở ở Mỹ đã thực hiện một cuộc khảo sát của sinh viên năm nhất người Mỹ: Các chuẩn mực quốc gia mùa thu năm 2013. Kết quả của cuộc khảo sát đó cho thấy 64 % số người được hỏi cho biết danh tiếng học thuật rất tốt là Yếu tố quan trọng trong sự lựa chọn đại học. Mặc dù các yếu tố khác như chi phí, vị trí và nội dung khóa học cũng cực kỳ quan trọng, nhưng việc biết rằng trường đại học bạn theo học có một danh tiếng mạnh mẽ có thể giúp bạn có được công việc mơ ước trong thiết kế trang sức đứng đầu danh sách. Hỏi các sinh viên và cựu sinh viên khác có thể làm sáng tỏ danh tiếng của trường học, cũng như các chuyên gia trong lĩnh vực đã thuê sinh viên tốt nghiệp. Vị trí trường họcNgoài danh tiếng, giảng viên và chi phí của trường học, nhiều sinh viên coi địa điểm cũng là yếu tố quyết định khi chọn trường đại học. Bạn có sẵn sàng rời khỏi tiểu bang và trả học phí ngoài tiểu bang cao hơn không? Nếu không, bạn có thể chỉ muốn xem xét các trường học trong khu vực địa phương của bạn, tiết kiệm tiền cho bạn về vận chuyển và nhà ở (đặc biệt là nếu phòng ngủ thứ 4 đó vẫn có sẵn tại Mom,). Tuy nhiên, hãy nhớ rằng một số tiểu bang/trường cung cấp các chương trình có đi có lại học phí để trả chi phí học phí cho sinh viên ngoài tiểu bang. Các thành phố lớn hơn cung cấp quyền truy cập nhiều hơn vào các trải nghiệm văn hóa thường không được tìm thấy ở các thành phố nhỏ hơn và cơ hội việc làm tại các cửa hàng thiết kế trang sức, thợ kim hoàn hoặc nhà bán lẻ có thể lớn hơn. Tuy nhiên, với kích thước cũng đến thời gian đi lại lâu hơn và tiềm năng gây mất tập trung. Các thị trấn nhỏ hơn cung cấp một khung cảnh thân mật hơn, ít giao thông và tắc nghẽn hơn, và cảm giác của thị trấn quê nhà. Và, giống như quy mô của một thành phố là quan trọng, quy mô của một khuôn viên cũng nên đưa ra quyết định của bạn. Bạn có hào hứng khi tham gia một ngôi nhà hoặc nữ sinh không? Có tham gia môn điền kinh của trường nghe có vẻ hấp dẫn? Các trường cao đẳng tư nhân nhỏ hơn thường cung cấp ít hơn nhiều về các hoạt động bên ngoài lớp học, vì vậy đây cũng là điều cần xem xét khi chọn một trường học. Hãy nhớ rằng, cũng có một vài chương trình học tập trực tuyến và từ xa trong thiết kế trang sức cho sinh viên làm việc, sống ở khu vực xa hoặc có các nghĩa vụ khác không cho phép các chuyến thăm trường thường xuyên tham gia lớp học. & NBSP; Trường học trực tuyến & NBSP ; thường cho phép bạn học theo tốc độ của riêng bạn và có thể ít tốn kém hơn, nhưng có lẽ bạn sẽ không có cơ hội hình thành mối quan hệ cố vấn quan trọng đó với các giáo sư hoặc có cơ hội hình thành mối quan hệ với các sinh viên. Vì vậy, hãy tự hỏi liệu tình đồng sinh viên có quan trọng đối với trải nghiệm đại học nói chung của bạn không và nếu bạn sẽ bỏ lỡ sự chú ý một đối một từ các giáo sư trong khuôn viên trường nếu bạn chọn học trực tuyến thay thế. Những gì mong đợi từ một chương trình thiết kế trang sứcCho dù theo đuổi bằng cấp liên kết hay bằng cử nhân về thiết kế trang sức, hoặc tiếp tục giáo dục của bạn bằng cách theo đuổi bằng thạc sĩ về thiết kế kim loại hoặc trang sức, mục tiêu của hầu hết các chương trình đại học, đại học và tư thục là chuẩn bị cho sinh viên cho sự nghiệp trong nhiều lĩnh vực của thiêt kê đô trang sưc. Các dịch vụ khóa học cung cấp cả phát triển kỹ năng cơ bản và cấp trên và kiến thức về lĩnh vực thiết kế trang sức. Những kinh nghiệm và hành trình cá nhân sinh viên bắt tay vào nhiệm kỳ của họ cung cấp một nền tảng vững chắc cho sự phát triển chuyên nghiệp và tăng trưởng giáo dục. Hầu hết các chương trình được dạy trong cả hai khóa học phòng thu và nghệ thuật và thiết kế và chuẩn bị sinh viên tốt nghiệp về thiết kế, bán hàng, sửa chữa và sự nghiệp sản xuất trong ngành trang sức. Mục tiêu và kết quả của chương trìnhChương trình giảng dạy và kết quả khác nhau rất nhiều từ chương trình này sang chương trình tiếp theo, nhưng sinh viên tốt nghiệp ở tất cả các cấp dự kiến sẽ chứng minh khả năng giải quyết vấn đề sáng tạo trong lĩnh vực thiết kế trang sức sử dụng kiến thức kỹ thuật, thẩm mỹ và khái niệm. Họ có thể truyền đạt các ý tưởng bằng cách sử dụng các kỹ năng trình bày bằng miệng, viết và trực quan có liên quan đến lĩnh vực này; nhận ra ảnh hưởng của xu hướng văn hóa và thẩm mỹ (lịch sử và đương đại) đối với ngành công nghiệp trang sức; Đánh giá công việc trong lĩnh vực trang sức, bao gồm cả công việc của họ; và thể hiện các kỹ năng và khả năng chuyên nghiệp để cạnh tranh trên thị trường, cả trong nước và quốc tế. Bạn sẽ học những kỹ năng nào?Đối với những cá nhân có khuynh hướng nghệ thuật, có động lực và tài năng, có nhiều lựa chọn nghề nghiệp trong lĩnh vực thiết kế trang sức. Nhưng, đối với bất kỳ ai nghĩ rằng thiết kế trang sức chỉ liên quan đến các kỹ năng thẩm mỹ, lĩnh vực này cũng kết hợp các khả năng kỹ thuật. Các nhà thiết kế trang sức làm việc với các kim loại quý phải hiểu cái nào dễ dẻo, cách chúng tan chảy và nếu chúng tương thích với đá quý. Họ phải học cách tạo hình ảnh thông qua thiết kế do máy tính tạo ra và có kiến thức về các chương trình phần mềm như Rhino, Matrix và Artcam tạo ra các phiên bản 3D của tác phẩm. Họ phải có khả năng làm việc bằng tay, định hướng chi tiết và có sự phối hợp bằng tay tuyệt vời. Họ phải biết các thuộc tính của đá quý, sợi chỉ, hạt và các kim loại khác. Các nhà thiết kế trang sức cũng phải hiểu rằng các mảnh có thể quá nặng hoặc cồng kềnh để mặc, hoặc vật liệu nào bền nhất và không kích thích. Xu hướng thiết kế trang sức thay đổi, nhưng các kỹ năng cần thiết để sản xuất các tác phẩm nghệ thuật thì không. Để thành công trong lĩnh vực này cần sự kiên trì, kiên trì và đào tạo liên tục. Khóa học nào là tốt nhất cho thiết kế đồ trang sức?60 khóa học thiết kế trang sức tốt nhất trực tuyến vào năm 2022 [Cập nhật].. Trường Thiết kế Quốc tế, Kolkata. .... Học viện ngọc trai, Vườn Rajouri. .... Học viện công nghệ thời trang JD, Đường Lavelle. .... Trường Cao đẳng Thiết kế & Kinh doanh. .... Viện trang sức Ấn Độ (IIJ) .... Viện đá quý và trang sức Ấn Độ (IIGJ) .... Học viện thời trang Pearl .. Một nhà thiết kế trang sức cần bao nhiêu trường học?Các nhà thiết kế trang sức đầy tham vọng thường kiếm được bằng Cử nhân hoặc Cử nhân về Đá quý, Thiết kế trang sức, Thiết kế phụ kiện hoặc một chủ đề liên quan khác.Kiếm một bằng cấp chính thức cũng có thể giúp bạn: Kết nối với các chuyên gia tích cực trong ngành.Tìm hiểu cách sử dụng phần mềm hoặc thiết bị nâng cao để tạo thiết kế của bạn.associate or bachelor's degree in gemology, jewelry design, accessories design or another relevant subject. Earning a formal degree can also help you: Connect with active professionals in the industry. Learn how to use advanced software or equipment to create your designs.
Mất bao lâu để trở thành một nhà thiết kế trang sức?Nếu bạn quyết định nhận được một nền giáo dục chính thức, bạn có thể đi học ở bất cứ đâu từ hai đến sáu năm.Bạn sẽ cần khoảng một đến hai năm kinh nghiệm và đào tạo tại chỗ để trở thành một nhà thiết kế lành nghề.Hãy nhớ rằng, bạn có thể nhận được trải nghiệm này trong khi bạn còn đi học.one to two years of experience and on-the-job training to become a skilled designer. Keep in mind, you can receive this experience while you are still in school.
Các nhà thiết kế trang sức có kiếm được nhiều tiền không?Các nhà thiết kế trang sức kiếm được trung bình 49.058 đô la mỗi năm, hoặc 23,59 đô la mỗi giờ, tại Hoa Kỳ.Các nhà thiết kế trang sức ở đầu dưới của quang phổ đó, chính xác là 10%, kiếm được khoảng 33.000 đô la một năm, trong khi 10% hàng đầu kiếm được 70.000 đô la.Vị trí tác động đến việc một nhà thiết kế trang sức có thể mong đợi bao nhiêu.$49,058 per year on average, or $23.59 per hour, in the United States. Jewelry designers on the lower end of that spectrum, the bottom 10% to be exact, make roughly $33,000 a year, while the top 10% makes $70,000. Location impacts how much a jewelry designer can expect to make. |
