Show
Nhạc không lời là thể loại nhạc có thể nói là được nhiều người nghe nhất, từ trẻ nhỏ tới người lớn tuổi, không phân biệt màu da sắc tộc. Trong các thể loại nhạc không lời thì hòa tấu đàn piano có một chỗ đứng nhất định, những bản nhạc piano du dương lãng mạn, đem đến cho người nghe thật nhiều cảm xúc.  Trong số rất nhiều bản nhạc hòa tấu piano, chúng tôi xin gửi đến bạn đọc 13 bản hòa tấu piano được yêu thích nhất mà chúng tôi tổng hợp, xin mời bạn xem bài viết sau đây nhé! 1. Sad angelĐây là bản nhạc nằm trong album nổi tiếng Without Words của nhà soạn nhạc xuất sắc Igor Krutoi người Nga. Khi nghe Sad angel bạn sẽ thấy lòng người như lắng đọng, những suy nghĩ như trôi chầm chậm. Tiếng saxophone hòa nhịp với tiếng đàn piano nhẹ nhàng và da diết, khiến tâm hồn bạn xao động biết bao. https://www.youtube.com/watch?v=n3srRtzoTpc&ab_channel= D0 98 D0 B3 D0 BE D1 80 D1 8C D0 9A D1 80 D1 83 D1 82 D0 BE D0 B9 2. Canon In DCanon In D không còn là xa lạ với những bạn yêu thích những giai điệu của nhạc piano không lời. Bản gốc của bài này là giai điệu da diết của violin, tuy nhiên bản hòa tấu piano cũng có sức hút không hề kém cạnh bản gốc. https://www.youtube.com/watch?v=1elGqARTb1Q&ab_channel=Jacob 27sPiano 3. Summer FarewellSummer Farewell – Lời tạm biệt của mùa hè. Dẫu biết rằng mùa hè đi qua sẽ bắt đầu cho một mùa xuân rực rỡ, nhưng những thứ đẹp đẽ của mùa hè năm ấy sẽ còn mãi vương vấn trong ta, với một chút tiếc nuối nhẹ nhàng. Nhưng đừng lo, rồi chúng ta sẽ lại có một mùa hè một lần nữa với những cảm xúc tròn đầy hơn thôi! 4. Together – Peder B. HellandTogether là một bài nhạc hòa tấu piano trong album “Bright Future” của Peder B. Helland. Những giai điệu nhẹ nhàng, sâu lắng trong bài nhạc đưa ta về những cảm xúc thật bình yên, dung dị hàng ngày mà đâu đó có thể bị ta lãng quên. 5. Our FutureMột chuyến đi tới tương lai với bao trăn trở, nghĩ suy – đó chính là những cảm xúc mà bản nhạc piano Our Future đem lại cho người nghe. Hãy cũng cảm nhận chuyến đi này theo cách riêng của bạn nhé! 6. River flow in youRiver flows in you được sáng tác bởi Yiruma, một nghệ sĩ piano và nhà soạn nhạc nổi tiếng thế giới của Hàn Quốc. River flows in you như những con sóng ngầm gợi ra con người thật của bạn, là con người bạn muốn che giấu. Bản nhạc nhẹ nhàng đến nỗi có thể xóa đi những căng thẳng muộn phiền trong lòng bạn, thay vào đó là cảm giác trống rỗng đến lạ thường. 7. Kiss the rainNhững người yêu thích nhạc không lời hẳn không còn xa lạ gì với Kiss the rain của Yiruma. Bản nhạc này đã được rất nhiều người biết đến và yêu thích, rất phù hợp để có thể sử dụng để chơi piano cùng mọi người. 8. Night of the pianoNight of the piano là một tác phẩm Piano nổi tiếng của Jin Shin. Bản Night of the piano là bản nhạc piano nhẹ nhàng với giai điệu bay bổng, bạn có thể chơi hoặc nghe để giải tỏa căng thẳng, áp lực trong cuộc sống và công việc. Bạn cũng có thể nghe bản nhạc piano này vào ban đêm để dễ ngủ hơn, giúp giấc ngủ được sâu hơn. https://www.youtube.com/watch?v=QnlzXIBNViw&t=74s&ab_channel=BJ EC 84 A0 EC 9C A8 E2 99 A1 ED 9E 90 EB A7 81 ED 94 BC EC 95 84 EB 85 B8 28Sunyul 27sHealingPiano 29 9. A Town With An Ocean ViewLà bản nhạc không lời trong bộ phim hoạt hình nổi tiếng “Kiki’s Delivery Service” của nhà soạn nhạc lừng danh người Nhật Bản, Joe Hisaishi. Bản nhạc hòa tấu piano này mang đến cho người nghe nhiều cảm xúc, cảm nhận được sự thư thái khi hòa mình với thiên nhiên, và cảm giác gần gũi giữa con người với nhau. 10. It’s Your Day – YirumaBài hát đưa chúng ta về những khoảnh khắc tươi đẹp nhất trong cuộc sống, có thể là những kí ức vẹn nguyên của ngày hôm qua, những khoảnh khắc rung động hôm nay, hay thậm chí những tia hy vọng cho những ngày mai chưa từng thành hình. Chung quy lại, thì tất cả đều là ngày của bạn – It’s Your Day! 11. Because I Love You – PianoĐây thực ra là một bài hát có lời nhưng vì những giai điệu thực sự có chiều sâu nên những bản nhạc không lời của bài hát này được nhiều người nghe yêu thích, và nhạc hòa tấu piano bản nhạc này là một trong số đó. 12. AlwaysMột bản nhạc gây ấn tượng với bạn ngay từ những âm thanh đầu tiên được cất lên. Sự trong trẻo, thanh khiết, một chút gì đó ma mị sẽ đưa bạn từ cảm xúc này đến cảm xúc khác trong suốt bài nhạc, khiến bạn muốn nghe mãi không dứt. 13. Sundial DreamsSundial Dreams là một trong những bản nhạc của In the Enchanted Garden, là album đầu tay của nghệ sĩ piano người Mỹ thời đại mới Kevin Kern. Giai điệu của Sundial Dreams rất quen thuộc với mọi người, không hào hùng mãnh liệt, không da diết buồn thương nhưng đem lại cho người nghe cảm giác tinh khôi và êm dịu thư thái. — Nguồn: Tổng hợp từ Internet — Trên đây là những thông tin tham khảo, nếu quý khách có nhu cầu mua đàn piano, chi tiết vui lòng liên hệ với piano Đồng Nai Thông tin liên hệ:================================================ Kho piano: Piano Đồng Nai Địa chỉ: 47 ấp Cây Xăng – Phú Túc – Định Quán – Đồng Nai Điện thoại: 0937.10.52.53 Phòng trưng bày: Lớp học Piano Địa chỉ: 173 Đinh Tiên Hoàng – P. Đa Kao – Quận 1 – Tp. HCM Điện thoại: 0977.033.003 Piano Đồng Nai cung cấp tất cả các loại nhạc cụ nhập khẩu trực tiếp từ Nhật Bản, không chỉ có Piano cơ, Piano điện, Organ, Electone… mà chúng tôi còn cung cấp các loại nhạc cụ khác như kèn, trống, sáo, guitar… Cảm ơn bạn vì trong rất nhiều sự lựa chọn bạn đã chọn chúng tôi! Những nghệ sĩ piano nổi tiếng Việt Nam. Phần
1 Voice Over: Phoebe de Jeu Những bản nhạc solos này!Đối với danh sách này, chúng tôi sẽ xếp hạng các bản solo trống đáng nhớ nhất mọi thời đại, nhưng không bao gồm các phiên bản trực tiếp mở rộng hoặc điền vào ngắn nhưng đáng nhớ.Đếm ngược của chúng tôi bao gồm Buddy Rich, The Beatles, Led Zeppelin, và nhiều hơn nữa! Top 10 trống soloChào mừng bạn đến với Watchmojo, và hôm nay chúng tôi đang đếm ngược các lựa chọn của chúng tôi cho 10 bản solo trống hàng đầu. Đối với danh sách này, chúng tôi sẽ xếp hạng các bản solo trống đáng nhớ nhất mọi thời đại, nhưng không bao gồm các phiên bản trực tiếp mở rộng hoặc điền vào ngắn nhưng đáng nhớ.Các trình tự trống và solo này không nhất thiết phải không có người đi kèm, nhưng họ nên lái xe về nhà kỹ năng và kỹ thuật của người biểu diễn theo cách rõ ràng để thu hút sự chú ý của người nghe. Những gì mà bạn yêu thích trống solo?Hãy cho chúng tôi trong các ý kiến dưới đây. #10: "In-a-gadda-da-Vida" (1968)Bướm sắt Đó là một trong những bài hát huyền thoại nhất của Psychedelic Rock, và cũng là một trong những bài hát dài nhất."In-a-gadda-da-vida" bởi Iron Butterfly của chính San Diego là một khoảng 17 phút dài đáng kinh ngạc và 5 giây.Độ dài hoành tráng của bản nhạc là nhờ một số phần solo cho mỗi thành viên của ban nhạc, với guitar, bass và trống mỗi người có được sự chú ý của họ.Đối với phần của tay trống Ron Bushy, người chơi bộ gõ tỏa sáng trên cả một phần trống solo, cũng như một solo kép với người chơi organ và ca sĩ Doug Ingle.Heck, ngay cả tay bass Lee Dorman cũng tham gia vào hành động, độc tấu cùng với Bushy trong hành động cuối cùng của "In-A-Gadda-Da-Vida" và Dirge Proto-Metal mơ hồ của nó. #9: "Medley Story Story" (1966)Người bạn giàu có Bernard "Buddy" Rich là những gì bạn có thể gọi là "một tay trống của tay trống".Người bản địa ở New York từ lâu đã được ca ngợi là một trong những tay trống giỏi nhất từng chọn một cặp gậy, ảnh hưởng đến vô số nhạc sĩ sau thành công của ban nhạc lớn.Trường hợp tại điểm?Công việc đáng kinh ngạc của Rich ghi lại âm nhạc của "West Side Story", đặc biệt là một loạt các lựa chọn tạo nên "Medley Story Story".Những cú đánh bóng điên rồ của Buddy Rich và kỹ thuật nhạc jazz hoàn hảo được thể hiện đầy đủ ở đây, khi anh dẫn dắt ban nhạc đung đưa của mình theo một số hướng âm nhạc ấn tượng và sáng tạo.Nói một cách đơn giản: Đó là một bản nhạc đáng kinh ngạc, và một điều xứng đáng được điều tra nghiêm túc từ bất kỳ ai quan tâm từ xa đến nghệ thuật bộ gõ. #8: "Bốn mươi sáu & 2" (1996)Dụng cụ Họ nói rằng nó không phải lúc nào cũng về đích;Đó là về cuộc hành trình.Dòng suy nghĩ này cũng có thể áp dụng cho cách tiếp cận âm nhạc của Daniel Carey, vì tay trống công cụ đã tạo nên sự nghiệp từ việc hoàn thiện nghệ thuật kiềm chế và chính xác.Điều này có thể được nghe tốt nhất trên các bài hát như "Ticks & Leeches" và "Forty Six & 2", cường độ tối, tăm tối, đã đóng một vai trò chính trong việc xác định âm thanh kim loại tiến bộ của công cụ.Carey thủ công xây dựng bộ gõ với phong cách khó khăn của mình, đi cùng với tay guitar Adam Jones và người chơi bass Justin Chancellor để tạo ra các bản giao hưởng buồn tẻ của Bliss nặng về phần sau, được phát hành vào năm 1998 với tên gọi ænima. #7: "Painkiller" (1990)Judas Priest Sự tinh tế?Không, cám ơn.Các huyền thoại kim loại nặng ở Judas Priest thà đánh vào đầu bạn với ca khúc chủ đề chất đống này đến opus năm 1990 của họ, "Painkiller."Tay trống Scott Travis Pummels người nghe với phần giới thiệu bass đôi không có người đi cùng, và không bao giờ nhìn lại, lái bài hát từ ghi chú đầu tiên để kéo dài với sự gây hấn dữ dội.Judas Priest luôn có một vị trí trống cửa quay vòng trong hàng ngũ của họ và "Painkiller" là album đầu tiên của Travis với ban nhạc.Travis vẫn giữ vị trí đó ngày hôm nay với tư cách là tay trống phục vụ lâu nhất của linh mục, nhưng "Painkiller" có thể là màn trình diễn tốt nhất của người đàn ông với ban nhạc, một chuyến lưu diễn, đóng vai trò là điểm nổi bật trong sự nghiệp đáng ghen tị của Judas Priest. #6: "Lau sạch" (1963)Surfaris Điều gì xuất hiện trong tâm trí khi bạn nghĩ về thể loại âm nhạc được gọi là "Surf Rock?"Bãi biển cát?Bikini?Trống đập?Nếu bạn là một fan hâm mộ của Surfaris, thì đó chắc chắn là cái sau.Điều này được chứng minh là đặc biệt đúng khi kiểm tra bản hit lớn nhất của Tập đoàn Surf Rock, "Wipe Out".Phần lớn là một công cụ, ngoài phần giới thiệu ngắn gọn, "xóa sạch" những chiếc rock 'n cuộn với cây đàn guitar ướt đẫm, hồi âm và tiếng trống điên cuồng của Ron Wilson.Wilson đặc biệt có thể tự mình phá sản, xen kẽ, những bản trống tràn đầy năng lượng chống lại sự riff và solo của các nghệ sĩ guitar Jim Fuller và Bob Berryhill.Đó là một con số nhỏ, truyền nhiễm đã vượt qua thể loại để trở thành một trong những bài hát dễ nhận biết nhất thế giới. #5: "Kết thúc" (1969)Ban nhạc The Beatles Không phải mọi tay trống nhất thiết đều thích đứng dưới ánh đèn sân khấu để thực hiện một bản trống hào nhoáng, tự phục vụ.Huyền thoại Beatles Ringo Starr là một nghệ sĩ biểu diễn nổi tiếng, nhưng anh vẫn biểu diễn một người để khởi động "The End", ca khúc cuối cùng về album thứ hai đến cuối cùng của ban nhạc rock.Bỏ qua bản nhạc ẩn giấu của Hoàng thượngTrộn trước khi phát hành album, cho phép Tom làm việc khó khăn của Starr để tỏa sáng trên chiếc Beatles yêu thích của người hâm mộ này. #4: "Salad chuột" (1970)Sabbath đen Bốn thành viên sáng lập của Black Sabbath đều là những nhạc sĩ hoành tráng theo cách riêng của họ.Nhưng tay trống Bill Ward được cho là bay dưới radar là người được đánh giá thấp nhất trong nhóm.Tài năng ấn tượng và có tác động của Ward như một tay trống luôn được ban nhạc sử dụng tốt, nhưng có lẽ không nhận được sự chú ý mà họ xứng đáng.Trường hợp điển hình: "Salad chuột", nhạc cụ đôi khi bị lãng quên nằm ở bên hai bên trong album "Paranoid" của Sabbath năm 1970 ".Vào lúc gần hai phút rưỡi, bản nhạc này vẫn có thể để lại dấu ấn, nhờ sự tương tác nặng nề giữa lạm dụng Kit Octopus-esque của Ward và guitarist Tony Iommi của Blues Mesace.Chúng tôi sẽ có "salad chuột", xin vui lòng! #3: "Sẽ không bị lừa nữa" (1971)WHO Trong thời gian của mình với WHO, Keith Moon đã kết hợp hành vi tự hủy hoại bản thân với các kỹ năng đánh trống nghiêm túc."Thế hệ của tôi" là một chương trình giới thiệu tuyệt vời về những chiếc áo choàng của anh ấy, nhưng đối với lựa chọn này, chúng tôi phải đi với sử thi "sẽ không bị lừa nữa."Bản nhạc này không chỉ từ album thứ năm của Who, "Who's Next?"Keith bắt đầu tăng tốc chơi của mình vào khoảng sáu phút trước khi đến 'vòng gần trận chung kết của bài hát cho một trận chung kết, Rush về đích.Đó là phép thuật âm nhạc thuần túy. #2: "YYZ" (1981)Cây bấc Đó là một nhạc cụ yêu thích của người hâm mộ cho người hâm mộ Rush kể từ khi bản nhạc được phát hành lần đầu tiên vào năm 1981. "YYZ" là tiêu đề, và nó là một phần của một thẻ gọi âm nhạc cho các thành viên của Rock Rock Rocky - phần lớn cảm ơn một phần củaKỹ năng gõ không thể tin được của một Neil Peart.Mặc dù các bản tái hiện trực tiếp của "Yyz" có thể có tiếng trống trống rõ rệt hơn, không có người đi cùng từ Peart, bản thân ca khúc này là một tour du lịch của nhạc sĩ tài năng từ bất kỳ quan điểm nào của tay trống, không đề cập đến tác phẩm đặc biệt từ guitarist Alex Lifeson và tay bass Geddy Lee."Yyz" đánh mạnh và thường xuyên đánh, nhắc nhở chúng tôi rằng có rất ít hành vi ngoài kia có thể làm đá tiến bộ khá giống Rush. Trước khi chúng tôi đánh bạn với trống số một của chúng tôi, đây là một vài đề cập danh dự nặng nề! "Radar Love" (1973) Bông tai vàng "Frankenstein" (1972) Tập đoàn mùa đông Edgar "Con cóc” (1966) Kem "T.N.U.C."(1969) Đường sắt Grand Funk "Lửa xông (1971) Trải nghiệm Jimi Hendrix #1: "Moby Dick" (1969)Led Zeppelin Những người hâm mộ nhạc rock cổ điển thường tranh luận về tay trống nào là người lớn nhất mọi thời đại.Cuộc trò chuyện luôn thay đổi, nhưng thường xuyên hơn không, John Bonham của Led Zeppelin ngồi trên đỉnh các danh sách này như một người khổng lồ không thể chạm tới của nhạc cụ.Không khó để tưởng tượng tại sao, ít nhất là khi nghe tiếng cắt cổ điển này từ LP thứ hai của ban nhạc.Đây là một bài hát áp chót trong album, nhưng nó tạo ấn tượng rất lớn không chỉ với việc Bonham trừng phạt bộ trống của anh ấy, mà cả Badass Riff Jimmy Page đã đưa tất cả lại với nhau.Thật khó khăn, thật là hung hăng, đó là huyền thoại: "Moby Dick" có tất cả là một trong những ví dụ điển hình nhất của bản nhạc rock cổ điển như nghệ thuật. Phần trống nổi tiếng nhất là gì?Khi mọi người nghĩ về trống đá solo, họ nghĩ về "Moby Dick" của John Bonham.Phiên bản mang tính biểu tượng nhất là phiên bản khoảng 12 phút này từ buổi biểu diễn năm 1970 tại Royal Albert Hall, nơi Bonham thể hiện cả tốc độ đột ngột và khả năng định hình một bản nhạc âm nhạc.John Bonham's "Moby Dick." The most iconic version is this roughly 12-minute version from a 1970 performance at Royal Albert Hall where Bonham showcases both his breakneck speed and ability to shape a musical solo.
Riff trống nổi tiếng nhất là gì?Nhiều video hơn trên YouTube.. Đi bộ theo cách này - Aerosmith..... Chủ nhật Chủ nhật Chủ nhật - Chủ nhật - U2..... Mùi có mùi giống như tinh thần tuổi teen - Nirvana..... 50 Cách để rời khỏi người yêu của bạn - Paul Simon..... Càng lau sạch ra - Surfaris..... Hãy đến với nhau - The Beatles..... Mùi Rosanna - Toto..... Chúng tôi sẽ khuấy động bạn - Nữ hoàng.Stomp-stomp blap .. Bài hát nào có tiếng trống hay nhất?Những bài hát trống hay nhất mọi thời đại.. 1) Trong không khí tối nay - Phil Collins (tay trống: Phil Collins). 2) Lấy năm - Bộ tứ Dave Brubeck (tay trống: Joe Morello). 3) Ánh nắng của tình yêu của bạn - Kem (tay trống: Ginger Baker). 4) Người đàn ông Schizoid thế kỷ 21 - Vua Crimson (trống: Michael Giles). Phần trống nhanh nhất là gì?Pritish A R (Úc) 11 tuổi chính thức là tay trống nhanh nhất thế giới!Anh ấy đã phá vỡ kỷ lục cho nhiều tiếng trống nhất trong một phút bằng cách sử dụng trống, với tổng số 2.370 - đó là 39,5 nhịp mỗi giây.Pritish A R (Australia) is officially the world's fastest drummer! He has broken the record for the most drumbeats in a minute using drumsticks, with a total of 2,370 – that's 39.5 beats per second. |
